Realización I · Comisión 3 · Año 2012
Alumbramiento (Lifeline, 2002) de Victor Erice
3 festivales
Doc Buenos Aires
del 18 al 28 de octubre
Del jueves 18 al domingo 28 de octubre de 2012 la Ciudad de Buenos Aires será el escenario de la 12° Muestra Internacional de Cine Documental DocBuenosAires, donde se verán y discutirán las mejores producciones nacionales e internacionales del cine documental de creación.
Esta Muestra busca, a través de sus distintas secciones, introducir al público local en las nuevas tendencias, las distintas formas de escritura y también revisar la obra de realizadores ya consagrados.
Las proyecciones para la 12° edición tendrán lugar en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530) y en la Alianza Francesa de Buenos Aires (Av. Córdoba 946).
Destacamos que el miércoles 24 a las 18 hs, el crítico, docente e investigador de cine y artes audiovisuales, Eduardo Russo, dará una conferencia sobre el director Sergei Loznitsa, de quien DocBuenosAires está presentando casi la totalidad de sus películas documentales.
+ info http://www.docbsas.com.ar
Del 19 al 28 de octubre se realizará la 8º Edición del Festival de Cine de La Plata – FestiFreak en tres salas del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha (calle 50 entre 6 y 7) y en Cinema Paradiso (calle 46 entre 10 y 11). 60 largometrajes nacionales e internacionales, competencia de cortometrajes, películas mudas musicalizadas en vivo, además de seminarios y actividades especiales.
La muestra incluye una selección de los directores Ingmar Bergman, Jacques Tati, François Caillat , João César Monteiro, Narcis Ibañez Menta además de películas de Bruno Dumont, Oliver Assayas, Werner Herzog, Michel Gondry, entre otros. Y una selección con lo mejor del BAFICI (Nocturnos de Edgardo Cozarinsky, Dioramas de Gonzalo Castro, Dromomanos de Luis Ortega, Germania de Maximiliano Schonfeld y La chica del sur de José Luis García)
La Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM), es un espacio dedicado íntegramente al campo de la experimentación audiovisual. Un entorno adecuado para la exhibición de obras, un espacio de reflexión sobre las cuestiones estéticas específicas del arte en video y film.
La BIM surge como una iniciativa de la de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), este hecho define su identidad fundada en la reflexión sólida y la actitud crítica. El marco de deliberación que constituyen los encuentros con artistas internacionales, las conferencias, las mesas redondas y los talleres, es lo que hace de la BIM mucho más que una nutrida programación de obras en video y film.
-----------------------------------------------------------------------------------------------
8º Festival Internacional de cine independiente de La Plata FestiFreak
del 19 al 28 de octubre
Del 19 al 28 de octubre se realizará la 8º Edición del Festival de Cine de La Plata – FestiFreak en tres salas del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha (calle 50 entre 6 y 7) y en Cinema Paradiso (calle 46 entre 10 y 11). 60 largometrajes nacionales e internacionales, competencia de cortometrajes, películas mudas musicalizadas en vivo, además de seminarios y actividades especiales.
La muestra incluye una selección de los directores Ingmar Bergman, Jacques Tati, François Caillat , João César Monteiro, Narcis Ibañez Menta además de películas de Bruno Dumont, Oliver Assayas, Werner Herzog, Michel Gondry, entre otros. Y una selección con lo mejor del BAFICI (Nocturnos de Edgardo Cozarinsky, Dioramas de Gonzalo Castro, Dromomanos de Luis Ortega, Germania de Maximiliano Schonfeld y La chica del sur de José Luis García)
La función inaugural será el viernes 19 a las 19hs en Cinema City (50 entre 9 y 10) con Los salvajes de Alejandro Fadel.
-----------------------------------------------------------------------------------------------
BIM. Bienal de la Imagen en Movimiento
del 29 de octubre al 4 de noviembre
La Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM), es un espacio dedicado íntegramente al campo de la experimentación audiovisual. Un entorno adecuado para la exhibición de obras, un espacio de reflexión sobre las cuestiones estéticas específicas del arte en video y film.
La BIM surge como una iniciativa de la de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), este hecho define su identidad fundada en la reflexión sólida y la actitud crítica. El marco de deliberación que constituyen los encuentros con artistas internacionales, las conferencias, las mesas redondas y los talleres, es lo que hace de la BIM mucho más que una nutrida programación de obras en video y film.
+ info http://bim.com.ar/inicio/
Textos obligatorios para el Informe de objetos de estudio
Aluminé
- Sánchez Biosca, V.: El montaje cinematográfico. Cap. 2. El montaje como problema significante. Teorías del montaje.
- Antonioni, M. "La realidad y el cine directo"
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
Atemporalizado
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
- Deleuze, G. La imagen- tiempo. Cap 1. Más allá de la imagen movimiento.
Balloon
- Bordwell, D. La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7. Narración y espacio
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayo sobre el realismo en el cine, Cap. El suspenso hitchcockiano.
Donde iremos a parar
- Comolli, Jean-Louis. Filmar para ver. Cap. "La ciudad filmada".
- Gaudreault, André, Jost, Francois. El relato cinematográfico. Cap. 6. El punto de vista
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
La última carta
- Bordwell, D. La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
Temerle a los vivos
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
- Sánchez Biosca, V.: El montaje cinematográfico. Cap. 2. El montaje como problema significante. Teorías del montaje.
- Antonioni, M. "La realidad y el cine directo"
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
Atemporalizado
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
- Deleuze, G. La imagen- tiempo. Cap 1. Más allá de la imagen movimiento.
Balloon
- Bordwell, D. La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7. Narración y espacio
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayo sobre el realismo en el cine, Cap. El suspenso hitchcockiano.
Donde iremos a parar
- Comolli, Jean-Louis. Filmar para ver. Cap. "La ciudad filmada".
- Gaudreault, André, Jost, Francois. El relato cinematográfico. Cap. 6. El punto de vista
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
La última carta
- Bordwell, D. La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
Temerle a los vivos
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
- Mitry, J. Un lenguaje sin signos
Informe sobre objetos de estudio
Consigna general para el informe sobre el objeto de estudio
1) Relación conceptual entre los textos y las películas:
¿Qué vínculos encuentran?, ¿Qué diferencias o zonas problemáticas pueden reconocer?, ¿Cuales son aquellos aspectos que les permiten pensar la reformulación del video final?
2) Desarrollar estos aspectos, en relación al abordaje del objeto de estudio y las problemáticas de su propio trabajo. Reflexión critica sobre las mismas.
Pautas de entrega
- El trabajo es individual.
1) Relación conceptual entre los textos y las películas:
¿Qué vínculos encuentran?, ¿Qué diferencias o zonas problemáticas pueden reconocer?, ¿Cuales son aquellos aspectos que les permiten pensar la reformulación del video final?
2) Desarrollar estos aspectos, en relación al abordaje del objeto de estudio y las problemáticas de su propio trabajo. Reflexión critica sobre las mismas.
Pautas de entrega
- El trabajo es individual.
- Extensión de 3 o 4 carillas, fuente Arial 11, interlineado simple.
- Debe cumplir con las pautas básicas de citado, tanto de bibliografía, material extraído de Internet y filmografía. Al final del trabajo, deben enumerar bibliografía y filmografía utilizada en el trabajo.
- Entregar 2 copias en papel.
- Entregar 2 copias en papel.
- Fecha de entrega: 24 de octubre.
- La entrega es de carácter obligatorio, sin excepción.
Respecto a la seleccion de films y textos
- Para el Informe individual sobre el Objeto de Estudio deberán abordar los textos principales obligatorios de cada grupo más dos textos a elección del alumno, correspondiente a diversos items (sonido, encuadre, punto de vista, etc).
- Cada grupo deberá utilizar la bibliografía completa, para lo cual deberán ponerse de acuerdo sobre qué textos trabajará cada uno.
- Lo mismo se debe hacer con la filmografía, cada trabajo deberá analizar por lo menos 3 películas a elección del alumno, pero no deben quedar películas de la filmografía sin ser utilizadas por el grupo.
- En la clase del 17/10 cada integrante del grupo deberá informar al ayudante qué textos y películas fueron elegidas para la elaboración del informe individual.
IMPORTANTE:
- Ante el menor atisbo de copia del trabajo de un compañero quedan afuera de la materia.
- El trabajo aprueba con seis (6). Sólo acceden al recuperatorio quienes entreguen (y desaprueben) en la primer instancia.
- Cualquier material extraído de internet debe ser citado.
El trabajo grupal es la reelaboración de la Propuesta Estética y se entregará junto con la Carpeta y el video Final.
- La entrega es de carácter obligatorio, sin excepción.
Respecto a la seleccion de films y textos
- Para el Informe individual sobre el Objeto de Estudio deberán abordar los textos principales obligatorios de cada grupo más dos textos a elección del alumno, correspondiente a diversos items (sonido, encuadre, punto de vista, etc).
- Cada grupo deberá utilizar la bibliografía completa, para lo cual deberán ponerse de acuerdo sobre qué textos trabajará cada uno.
- Lo mismo se debe hacer con la filmografía, cada trabajo deberá analizar por lo menos 3 películas a elección del alumno, pero no deben quedar películas de la filmografía sin ser utilizadas por el grupo.
- En la clase del 17/10 cada integrante del grupo deberá informar al ayudante qué textos y películas fueron elegidas para la elaboración del informe individual.
IMPORTANTE:
- Ante el menor atisbo de copia del trabajo de un compañero quedan afuera de la materia.
- El trabajo aprueba con seis (6). Sólo acceden al recuperatorio quienes entreguen (y desaprueben) en la primer instancia.
- Cualquier material extraído de internet debe ser citado.
El trabajo grupal es la reelaboración de la Propuesta Estética y se entregará junto con la Carpeta y el video Final.
El espacio, el tiempo, el azar, la oscuridad, la nieve.
Compartimos el link al artículo El espacio, el tiempo, el azar, la oscuridad, la nieve de André Labarthe:
http://es.scribd.com/doc/36271384/LABARTHE
http://es.scribd.com/doc/36271384/LABARTHE
Masacre: venga y vea.
Dejamos en Videoteca la copia en idioma original y subtitulada de Masacre: venga y vea de Elem Klimov.
La Jetée (Chris Marker, 1962)
“Ésta es la historia de un hombre marcado por una imagen de la infancia.
La violenta escena que lo obsesionaba y cuyo significado sólo comprendería años más tarde, ocurrió en el espigón principal del aeropuerto de Orly,
algunos años antes del estallido de la Tercera Guerra Mundial."
La Jetée. Chris Marker. Francia,1962. 26 minutos
Textos sonido online
Los artículos de sonido de Walter Murch están disponibles en FilmSound.org.
Claridad Densa - Densidad Clara
http://filmsound.org/murch/claridad.htm
Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente
http://www.filmsound.org/murch/estirando.htm
http://filmsound.org/murch/claridad.htm
Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente
http://www.filmsound.org/murch/estirando.htm
La caméra-stylo
Les dejamos el link al artículo "Nacimiento de una nueva vanguardia: la "caméra-stylo" de Alexander Astruc.
OBJETOS DE ESTUDIO
ATEMPORALIZADO
Alteración espacio temporal desde la construcción del punto de vista, el punto de escucha y el montaje. Espacio y narración.
BIBLIOGRAFIA
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Deleuze, G. La imagen- tiempo. Cap 1:Más allá de la imagen movimiento. Paidós, Barcelona, 1987.
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 4: Espacio y narración.
- Bordwell, D. La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
- Sanchez-Biosca, V. Cáp. 3: Un encuentro esperado. Cine, vanguardia, ritmo y montaje – El montaje cinematográfico.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
Encuadre
- G. Deleuze: La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
- Villain, D. El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
- Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
- Bonitzer,P. Desencuadres, cine y pintura (libro completo)
- Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
FILMOGRAFIA
*La bella cautiva.1983.Alain Robbe-Grillet.
*Trans-Europ-Express.1967.Alain Robbe-Grillet.
*Mulholland Dr.2001.David Lynch.
*Carretera Perdida.1997.David Lynch.
*Invasion.1969.Hugo Santiago.
*Picado Fino.1996.Esteban Sapir.
*Los limites del control.2009.Jim Jarmusch.
*¿Que?.1972. Roman Polanski.
*Twin Peaks.(Serie, 1990/1991) Lynch/Frost.
-
TEMERLE A LOS VIVOS
Estilo, atmósfera y verosímil. La construcción espacial a partir del punto de vista, diseño sonoro y las relaciones entre planos.
BIBLIOGRAFIA
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Sánchez Biosca, El montaje cinematográfico, Cap. 6: El montaje clásico o el retorno a la continuidad.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
FILMOGRAFIA
*Paris, Texas. 1984.Wim Wenders.
*La Mujer sin cabeza.2008.Lucrecia Martel.
*La cienaga. 2001.Lucrecia Martel.
*Carnaval de almas.1962.Herk Harvey
*El enigma de Kaspar Hausser1974.Werner Herzog.
*Pais de silencio y oscuridad.1971.Werner Herzog.
*El samurai.1967.Jean-Pierre Melville.
*Twin Peaks.(Serie, 1990/1991) Lynch/Frost.
*La caída de la casa Usher.1928.Epstein
*La chica de la fábrica de fósforos.1990.Aki Kaurismäki.
*El puerto.2011.Aki Kaurismäki.
-
¿DONDE IREMOS A PARAR?
Espacio, tiempo, montaje y lenguaje. La construcción de la mirada a partir del punto de vista y el diseño sonoro.
BIBLIOGRAFIA
- Comolli,Jean-Louis. Filmar para ver. Cap. "La ciudad filmada".
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
* Sumar los textos que forman parte de la bibliografía obligatoria de la cátedra desde comienzo de año.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Punto de Vista
Alteración espacio temporal desde la construcción del punto de vista, el punto de escucha y el montaje. Espacio y narración.
BIBLIOGRAFIA
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Deleuze, G. La imagen- tiempo. Cap 1:Más allá de la imagen movimiento. Paidós, Barcelona, 1987.
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 4: Espacio y narración.
- Bordwell, D. La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
- Sanchez-Biosca, V. Cáp. 3: Un encuentro esperado. Cine, vanguardia, ritmo y montaje – El montaje cinematográfico.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
Encuadre
- G. Deleuze: La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
- Villain, D. El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
- Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
- Bonitzer,P. Desencuadres, cine y pintura (libro completo)
- Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
FILMOGRAFIA
*La bella cautiva.1983.Alain Robbe-Grillet.
*Trans-Europ-Express.1967.Alain Robbe-Grillet.
*Mulholland Dr.2001.David Lynch.
*Carretera Perdida.1997.David Lynch.
*Invasion.1969.Hugo Santiago.
*Picado Fino.1996.Esteban Sapir.
*Los limites del control.2009.Jim Jarmusch.
*¿Que?.1972. Roman Polanski.
*Twin Peaks.(Serie, 1990/1991) Lynch/Frost.
-
TEMERLE A LOS VIVOS
Estilo, atmósfera y verosímil. La construcción espacial a partir del punto de vista, diseño sonoro y las relaciones entre planos.
BIBLIOGRAFIA
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Sánchez Biosca, El montaje cinematográfico, Cap. 6: El montaje clásico o el retorno a la continuidad.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
FILMOGRAFIA
*Paris, Texas. 1984.Wim Wenders.
*La Mujer sin cabeza.2008.Lucrecia Martel.
*La cienaga. 2001.Lucrecia Martel.
*Carnaval de almas.1962.Herk Harvey
*El enigma de Kaspar Hausser1974.Werner Herzog.
*Pais de silencio y oscuridad.1971.Werner Herzog.
*El samurai.1967.Jean-Pierre Melville.
*Twin Peaks.(Serie, 1990/1991) Lynch/Frost.
*La caída de la casa Usher.1928.Epstein
*La chica de la fábrica de fósforos.1990.Aki Kaurismäki.
*El puerto.2011.Aki Kaurismäki.
-
¿DONDE IREMOS A PARAR?
Espacio, tiempo, montaje y lenguaje. La construcción de la mirada a partir del punto de vista y el diseño sonoro.
BIBLIOGRAFIA
- Comolli,Jean-Louis. Filmar para ver. Cap. "La ciudad filmada".
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
* Sumar los textos que forman parte de la bibliografía obligatoria de la cátedra desde comienzo de año.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
Encuadre
- G. Deleuze: La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
- Villain, D. El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
- Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
- Bonitzer,P. Desencuadres, cine y pintura (libro completo)
- Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
FILMOGRAFIA
*Machuca.2004.Andrés Wood.
*La mirada invisible.2010.Diego Lerman.
*El estudiante.2011.Santiago Mitre.
*Blockade.2006.Sergei Lostnitza.
*Los Labios.2010.Iván Fund y Santiago Loza.
*Daguerrotipos.1976.Agnès Varda.
*Single. Alberto Yaccelini
-
LA ULTIMA CARTA
Encuadre
- G. Deleuze: La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
- Villain, D. El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
- Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
- Bonitzer,P. Desencuadres, cine y pintura (libro completo)
- Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
FILMOGRAFIA
*Machuca.2004.Andrés Wood.
*La mirada invisible.2010.Diego Lerman.
*El estudiante.2011.Santiago Mitre.
*Blockade.2006.Sergei Lostnitza.
*Los Labios.2010.Iván Fund y Santiago Loza.
*Daguerrotipos.1976.Agnès Varda.
*Single. Alberto Yaccelini
-
LA ULTIMA CARTA
La estructura narrativa a partir de la conformación del espacio fílmico. Su articulación entre lo sugerido y lo explicito.
BIBLIOGRAFIA
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Sánchez Biosca: El montaje cinematográfico, Cap. 6: El montaje clásico o el retorno a la continuidad.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
- Einsestein, S.Dickens, Griffith y el cine actual.
- Astruc, A. La Camera Stylo.
- Bordwell, D.La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
FILMOGRAFIA
*Invasión.1969.Hugo Santiago.*Stalker.1979.Andréi Tarkovski.
*La infancia de Iván. 1962.Andréi Tarkovski.
*Afuera (Trabajo de este año, turno noche. Comisión 5).
*Bajo el suelo de Estrasburgo (Video final RYLA 2003).
*Masacre venga y vea.1985.Elem Klimov.
*Roma, ciudad abierta.1945.Roberto Rossellini
*Las armonías de Werckmeister. 2000.Béla Tarr
-
ALUMINE
La construcción del espacio como articulador de la permeabilidad entre los niveles de realidad a partir de la relación entre lo sugerido y lo explicito.
BIBLIOGRAFIA
- Deleuze, G. La imagen- tiempo.Cap 1:Más allá de la imagen movimiento. Paidós, Barcelona, 1987.- Labarthe, A. "El espacio, el tiempo, el azar, la oscuridad, la nieve".
- Sánchez Biosca, V.: El montaje cinematográfico. Cap. 2 “El montaje como problema significante. Teorías del montaje.”.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.Cap: El grano de lo real.
- Antonioni, M: "La realidad y el cine directo"
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido. - W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
FILMOGRAFIA
*El rayo verde.1986.Éric Rohmer.
*Los muertos.2004. Lisandro Alonso.
*El desierto rojo.1964.Michelangelo Antonioni
*Flores de fuego.1997.Takeshi Kitano
*The Passing.1991. Bill Viola.
*La hipótesis del cuadro robado.1979.Raul Ruiz.*El cremador de cadaveres.1969.Juraj Herz.
-
BALLOON
Estilo, atmósfera y verosímil. La construcción del espacio como articulador entre los niveles de realidad estructurales en el relato a partir de la relación entre lo sugerido y lo explicito.
BIBLIOGRAFIA
- Sánchez Biosca: El montaje cinematográfico, Cap. 6: El montaje clásico o el retorno a la continuidad.
- Bordwell, D.La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Bonitzer, P.El campo ciego. Ensayo sobre el realismo en el cine, Cap. "El suspenso hitchcockiano"
- Truffaut, F. El cine según Hitchcock
- Russo, E. El cine clásico
- Borde y Chaumelon. El Panorama del cine negro.
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Encuadre
- Deleuze, G. La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
- Villain, D. El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
- Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
- Bonitzer,P. Desencuadres, cine y pintura (libro completo)
- Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
FILMOGRAFIA
*Los 400 golpes (Les quatre cents coups 1959) François Truffaut
*Sed de mal (Touch of Evil, 1958) Orson Welles.
*Mr. Arkadin (Orson Welles; 1955)
*El secuestrador (Leopoldo Torre Nilsson, 1958)
*El hijo adoptivo (Beshkempir 1998) Aktan Abdykalykov
*Invasión.1969.Hugo Santiago.
*El samurai, (1967), Jean-Pierre Melville
*Bob, el jugador.1956.Jean-Pierre Melville.
*Hasta el último aliento.1966.Jean-Pierre Melville.
*Moonrise Kingdom.2012.Wes Anderson.
*La ley de la calle.1983.Francis Ford Coppola.
*El Aura.2005.Fabián Bielinsky.
*Adiós a los niños.1987.Louis Malle.
BIBLIOGRAFIA
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Sánchez Biosca: El montaje cinematográfico, Cap. 6: El montaje clásico o el retorno a la continuidad.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.
- Einsestein, S.Dickens, Griffith y el cine actual.
- Astruc, A. La Camera Stylo.
- Bordwell, D.La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
FILMOGRAFIA
*Invasión.1969.Hugo Santiago.*Stalker.1979.Andréi Tarkovski.
*La infancia de Iván. 1962.Andréi Tarkovski.
*Afuera (Trabajo de este año, turno noche. Comisión 5).
*Bajo el suelo de Estrasburgo (Video final RYLA 2003).
*Masacre venga y vea.1985.Elem Klimov.
*Roma, ciudad abierta.1945.Roberto Rossellini
*Las armonías de Werckmeister. 2000.Béla Tarr
-
ALUMINE
La construcción del espacio como articulador de la permeabilidad entre los niveles de realidad a partir de la relación entre lo sugerido y lo explicito.
BIBLIOGRAFIA
- Deleuze, G. La imagen- tiempo.Cap 1:Más allá de la imagen movimiento. Paidós, Barcelona, 1987.- Labarthe, A. "El espacio, el tiempo, el azar, la oscuridad, la nieve".
- Sánchez Biosca, V.: El montaje cinematográfico. Cap. 2 “El montaje como problema significante. Teorías del montaje.”.
- Bonitzer, P. El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine.Cap: El grano de lo real.
- Antonioni, M: "La realidad y el cine directo"
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido. - W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
FILMOGRAFIA
*El rayo verde.1986.Éric Rohmer.
*Los muertos.2004. Lisandro Alonso.
*El desierto rojo.1964.Michelangelo Antonioni
*Flores de fuego.1997.Takeshi Kitano
*The Passing.1991. Bill Viola.
*La hipótesis del cuadro robado.1979.Raul Ruiz.*El cremador de cadaveres.1969.Juraj Herz.
-
BALLOON
Estilo, atmósfera y verosímil. La construcción del espacio como articulador entre los niveles de realidad estructurales en el relato a partir de la relación entre lo sugerido y lo explicito.
BIBLIOGRAFIA
- Sánchez Biosca: El montaje cinematográfico, Cap. 6: El montaje clásico o el retorno a la continuidad.
- Bordwell, D.La narración en el cine de Ficción. Cáp. 7: Narración y espacio.
- Mitry, J. “Un lenguaje sin signos”
- Bonitzer, P.El campo ciego. Ensayo sobre el realismo en el cine, Cap. "El suspenso hitchcockiano"
- Truffaut, F. El cine según Hitchcock
- Russo, E. El cine clásico
- Borde y Chaumelon. El Panorama del cine negro.
Punto de Vista
- Gaudreault, André / Jost, Francois. El relato cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1995. Cap. 6: El punto de vista.
- Aumont, Jacques. La imagen. Barcelona, Paidós, 1992. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. Pág. 159 a 168.
Sonido
- Villain, D. El encuadre cinematográfico, Cap. 4: El encuadre del sonido.
- W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
- W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
- Sánchez Biosca. V. El montaje cinematográfico.. Cap. 12: El montaje sonoro.
- Bordwell, El Arte cinematográfico, Cap. 8 El sonido en el cine.
- Combo: El cine según Hitchcock, Cap. 14 (en especial pp 278 o 255 en adelante según la edición.) + Los pájaros.1963.Alfred Hitchcock
Encuadre
- Deleuze, G. La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
- Villain, D. El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
- Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo. Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
- Bonitzer,P. Desencuadres, cine y pintura (libro completo)
- Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
FILMOGRAFIA
*Los 400 golpes (Les quatre cents coups 1959) François Truffaut
*Sed de mal (Touch of Evil, 1958) Orson Welles.
*Mr. Arkadin (Orson Welles; 1955)
*El secuestrador (Leopoldo Torre Nilsson, 1958)
*El hijo adoptivo (Beshkempir 1998) Aktan Abdykalykov
*Invasión.1969.Hugo Santiago.
*El samurai, (1967), Jean-Pierre Melville
*Bob, el jugador.1956.Jean-Pierre Melville.
*Hasta el último aliento.1966.Jean-Pierre Melville.
*Moonrise Kingdom.2012.Wes Anderson.
*La ley de la calle.1983.Francis Ford Coppola.
*El Aura.2005.Fabián Bielinsky.
*Adiós a los niños.1987.Louis Malle.
Libros para descargar
Compartimos este link para descargar libros de cine:
http://cinevzla.wordpress.com/2010/04/14/libros-de-cine/
http://cinevzla.wordpress.com/2010/04/14/libros-de-cine/
Presente Continuo. Tercer encuentro.
El miércoles 1 de agosto a las 18 hs. se realizará la tercera presentación del ciclo audiovisual Presente Continuo, en el Edificio de Rectorado, calle 7 nº 776 (entre 47 y 48) 1er Piso, sala del Consejo Superior del Edificio de la Presidencia de la UNLP.
Organizado por la Prosecretaría de Arte y Cultura de la UNLP. "Presente Continuo" es un espacio de exposición de artes audiovisuales que incluye video experimental, intervenciones, video expandido yperformance, se proyectarán obras recientes, nacionales e internacionales, algunas de ellas inéditas.
En este tercer encuentro -coordinado por Hernán Khourian- se visionarán dos obras: un diálogo entre dos artistas reflexionando sobre su realización y una obra en vivo con archivo encontrado. La
primera de las obras será This is just to say (http://www.thisisjusttosay.net/).
Es un intercambio semanal de videos entre dos artistas (Gustavo Caprín[1] con sede en Barcelona y Andrés Denegri[2] en Buenos Aires), que construirá, a lo largo de 2012, un peculiar diálogo audiovisual.
La segunda obra Un encuentro fortuito es de Eva Noriega [3] y exhibirá por primera vez en calidad de working in progress su tesis de Licenciatura en Realización de FBA-UNLP. Se trata de un evento en vivo
que propone el encuentro fortuito entre dos pantallas: el material de archivo y la imagen en directo.
Se transmitirá on-line por este canal: http://www.livestream.com/riachuelo
-------
[1] Gustavo Caprín (Buenos Aires, 1968)
En 1991 finaliza sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón de Buenos Aires, Argentina, en la especialidad de Pintura. En 2005 obtiene el Diploma de Estudios Avanzados (DEA) por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona (UB). Ha recibido varios galardones y participado en numerosas muestras grupales en América Latina, Canadá, Estados Unidos y Europa. Reside y trabaja en Barcelona, España.
[2] Andrés Denegri (Buenos Aires, 1975) Es realizador independiente de cine, video y TV, siguiendo una marcada
tendencia de experimentación visual y narrativa. Es egresado de la Universidad del Cine, donde hoy se desempeña como docente, al igual que en la Carrera de Artes Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, dentro de la cual creó y dirige CONTINENTE. Sus producciones han participado de numerosos exhibiciones y festivales internacionales, obteniendo importantes reconocimientos.
[3] Eva Noriega es Profesora Universitaria en Comunicación Audiovisual egresada de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Es investigadora y docente en Found Footage (Cine con Archivo) en la Universidad Nacional de La Plata y el Observatorio Escuela de Cine Documental de Buenos Aires.
primera de las obras será This is just to say (http://www.thisisjusttosay.net/).
Es un intercambio semanal de videos entre dos artistas (Gustavo Caprín[1] con sede en Barcelona y Andrés Denegri[2] en Buenos Aires), que construirá, a lo largo de 2012, un peculiar diálogo audiovisual.
La segunda obra Un encuentro fortuito es de Eva Noriega [3] y exhibirá por primera vez en calidad de working in progress su tesis de Licenciatura en Realización de FBA-UNLP. Se trata de un evento en vivo
que propone el encuentro fortuito entre dos pantallas: el material de archivo y la imagen en directo.
Se transmitirá on-line por este canal: http://www.livestream.com/riachuelo
-------
[1] Gustavo Caprín (Buenos Aires, 1968)
En 1991 finaliza sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón de Buenos Aires, Argentina, en la especialidad de Pintura. En 2005 obtiene el Diploma de Estudios Avanzados (DEA) por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona (UB). Ha recibido varios galardones y participado en numerosas muestras grupales en América Latina, Canadá, Estados Unidos y Europa. Reside y trabaja en Barcelona, España.
[2] Andrés Denegri (Buenos Aires, 1975) Es realizador independiente de cine, video y TV, siguiendo una marcada
tendencia de experimentación visual y narrativa. Es egresado de la Universidad del Cine, donde hoy se desempeña como docente, al igual que en la Carrera de Artes Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, dentro de la cual creó y dirige CONTINENTE. Sus producciones han participado de numerosos exhibiciones y festivales internacionales, obteniendo importantes reconocimientos.
[3] Eva Noriega es Profesora Universitaria en Comunicación Audiovisual egresada de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Es investigadora y docente en Found Footage (Cine con Archivo) en la Universidad Nacional de La Plata y el Observatorio Escuela de Cine Documental de Buenos Aires.
Storyboard
Algunas indicaciones que no deben faltar al pie de los dibujos:
- Nº de escena, Nº de plano, Altura de cámara, Angulación y Movimiento de cámara.
- Tamaño de plano.
- Breve descripción de la escena en acciones.
- Banda sonora.
Salut les cubains (1963) de Agnès Varda.
Cuatros años después de la subida al poder de Fidel Castro, Agnès Varda tomó más de dieciocho mil fotografías durante su estancia en Cuba que luego transformó en las imágenes de una película.
Realizada como un fotomontaje, Salut le cubains retrata la Revolución cubana y sus efectos sobre la población como un caleidoscopio fulgurante, al ritmo de la percusión y de las esperanzas en el nuevo régimen.
Este confeso “filme-hommage”, inauguró el género del “turismo fílmico revolucionario”.
"Salut les Cubains shows how history moves and changes”, Agnès Varda.
Entrega de carpeta completa
Les recordamos que el 1 de Agosto es la entrega de la carpeta completa.
Incluye:
Los grupos que hayan aprobado el Storyboard o la propuesta estética no tienen que rehacerlos para la entrega.
Recibimos sus consultas y dudas en los mails de la cátedra (por favor, enviar con copia a todos los integrantes de la comisión)
¡Felices vacaciones!
* Para armar la misma recuerden consultar la grilla de Puesta en forma y propuesta estética elaborada por la cátedra.
Incluye:
- Idea narrativa
- Storyline
- Escaleta (o desglose de las acciones)
- Storyboard
- Propuesta estética*
Los grupos que hayan aprobado el Storyboard o la propuesta estética no tienen que rehacerlos para la entrega.
Recibimos sus consultas y dudas en los mails de la cátedra (por favor, enviar con copia a todos los integrantes de la comisión)
¡Felices vacaciones!
* Para armar la misma recuerden consultar la grilla de Puesta en forma y propuesta estética elaborada por la cátedra.
Storyboard de Los Pájaros (1963): Hitchcock da la clase
El storyboard es una herramienta muy útil para el proceso de visualización de una película. A modo de dibujo se representa el punto de vista de la cámara con los distintos elementos que intervienen en la imagen; sirve para concretar lo que el director tiene en mente y dar una idea del resultado final, es decir, la sucesión de planos y la puesta en escena pretendidos.
Alfred Hitchcock era uno de los mayores promotores y entusiastas del storyboard, y lo utilizaba continuamente para planificar sus escenas más complicadas. Presumía de que sus películas estaban ya terminadas antes de empezar a hacerse, y lo cierto es que su visión de lo que quería era tan contundente y cristalina en su cabeza que casi nunca miraba a través del objetivo de la cámara. Los storyboards daban la primera forma tangible a las imágenes abstractas que Hitchcock concebía en su genialidad, y demostraban que efectivamente había rodado la película antes de pisar un solo set.
El que viene a continuación es obra del director artístico y dibujante Harold Michelson, que trabajó para Hitchcock en Marnie, la ladrona y Los pájaros; a esta última corresponden los dibujos que van acompañados, al final, de un vídeo de la escena en cuestión. Se trata del momento en que los pájaros atacan a los niños de la escuela de Bodega Bay, una escena que se me quedó grabada desde la primera vez que la vi y es una de las muchas causas de que venere sin concesión a Alfred Hitchcock.
Nota: Las viñetas se leen de arriba a abajo y de izquierda a derecha, como indica el orden de los números asociados a cada una que están al pie y pegados a la izquierda.
La protagonista (Melanie) llega en coche a la escuela, entra (esta parte no está incluída) pero vuelve fuera para esperar a que la profesora y los alumnos salgan. Se sienta a fumar un cigarrillo y, a su espalda, como la primera brisa que anuncia la tempestad, aparece un pájaro en el trepador metálico del patio de recreo. Ella permanece impasible. Volvemos al pájaro, que no está solo. Ella sigue sin inmutarse. Otra vez con los pájaros, que son más. En una demostración de destreza narrativa, la cámara ahora se queda sólo con Melanie, dejando que los pájaros se aglutinen fuera de plano. Así, el espectador quiere gritarle: ¿¡Pero no ves que vienen a por ti!? ¡Huye!, porque sabe lo que se cuece y se ve obligado a observar la ingenuidad de la potencial víctima. En la viñeta 417 H, la mencionada permanencia del plano se indica con un “hold for 20 or 30 feet” que hace referencia a la distancia de celuloide.
A continuación, no volvemos al trepador como antes, que sería repetitivo; vemos el vuelo de un pájaro que, esta vez sí, Melanie sigue con la mirada hasta que se posa donde la docena de aves se ha transformado en un centenar. El impacto visual es sobrecogedor, y le sigue un primer plano de Melanie mientras se levanta aterrorizada (como se lee al pie de la viñeta 423) para avisar a la profesora.
El storyboard continúa con los cuervos, justo cuando están saliendo del edificio la profesora, los alumnos y Melanie después de que ésta les advierta del peligro (ese momento dentro de la escuela no está reflejado). El porqué de la personal e ingeniosa planificación de la salida la explicó Hitchcock en la entrevista que le hizo Truffaut:
Melanie, preocupada, entra a la escuela para avisar a la maestra. La cámara entra con ella y, un poco después, la maestra dice a los niños: “Ahora vais a salir y cuando os pida que echéis a correr, correréis.” Llevo la escena hasta la puerta, luego corto para recoger a los cuervos solos, todos reunidos, y me quedo con ellos, sin cortar y sin que nada suceda, durante treinta segundos. Entonces, el público se pregunta: “¿Qué pasa con los niños? ¿Dónde están?” Y en cuanto se empieza a oír el ruido de los pasos de los niños echando a correr, todos los pájaros se levantan y se les ve pasar por encima del tejado de la escuela antes de lanzarse contra los niños.
La vieja técnica para conseguir el suspense en esta escena hubiera consistido en dividirla más; primero se hubiera mostrado a los niños saliendo de la clase, luego pasaríamos a los cuervos que esperan, después a los niños que bajan la escalera, más tarde a los cuervos que se preparan, luego a los niños que salen de la escuela, después a los pájaros que echan a volar, luego a los niños que corren, y, finalmente, a los niños atacados, pero en la actualidad esta manera de contar me parece pasada de moda.
Una vez los pájaros se abalanzan sobre los niños los planos que se utilizan son primeros planos, medios y planos detalle. La difícil composición deja claro que los peor parados son los chavales. Entre ellos, una niña tropieza y cae al suelo rompiéndose sus gafas. Como apuntabaDonald Spoto en su revelador libro The Art of Alfred Hitchcock, miradas ciegas y visión defectuosa que necesita corrección: es imposible ignorar este motivo en Los pájaros. Nuestra percepción interior no tiene que ser fidedigna, más bien deformamos la realidad.
Finalmente Melanie, la niña accidentada y Cathy se ponen a salvo en el interior de un coche. Melanie intenta arrancarlo pero se da cuenta de que no tiene llave (460). Por suerte la amenaza termina alejándose poco a poco. Melanie mira al vacío y descansa su cabeza sobre el volante.
Como solía decirle a mi amigo Jaime cuando me explicaba algo que no me convencía del todo: “Sí, bueno, eso está muy bien, pero…” Aquí el ‘pero’ es que del papel a la pantalla sigue habiendo un paso grande, incluso cuando el nivel de detalle del storyboard es tan alto. “Tranquilo”, he aprendido a decirme, “es Sir Alfred”. Y, como podéis comprobar, la ejecución es perfecta:
Presente Continuo. Ciclo de Artes Audiovisuales
Presente Continuo es un espacio de exposición de artes audiovisuales que incluye video experimental, intervenciones, video expandido y performance. En este segundo encuentro -coordinado por Mariela Cantú - se presenta el proyecto independiente La Copia Infiel, que difunde y edita video contemporáneo argentino con el fin de generar nuevos públicos y ampliar las redes de intercambio entre los diversos circuitos.
Miércoles 13 de junio. 18 hs.
Sala del Consejo Superior, Presidencia de la UNLP, 7 # 776, 1º Piso.
CONSIGNAS DEL TP 3
TP3. CONSTRUIR UN ESPACIO FÍLMICO DESDE LA DIMENSIÓN VISUAL Y LA DIMENSIÓN SONORA A PARTIR DE LA RELACIÓN ENTRE PLANOS.
EL TP CONSTARÁ DE CUATRO PLANOS SIENDO SU DURACIÓN ENTRE 1 MINUTO Y 2 MINUTOS.
Consigna general:
Generar a partir de un espacio arquitectónico conocido un espacio fílmico totalmente diferente. Se deben adicionar al trabajo fotografías o planos que muestren el espacio arquitectónico en el que fue realizado.
Consigna puntual para el grupo que filmó Supermercado (a partir de ahora GRUPO 1)
- Explorar el tratamiento del fuera de campo y sus posibilidades (construir el fuera de campo no sólo desde lo visual, sino también desde el universo sonoro)
Consigna puntual para el grupo que filmó Edificio ( a partir de ahora Grupo 2)
- Explorar el tratamiento del fuera de campo y sus posibilidades.
Como sugerencia les proponemos trabajar la discontinuidad PRÓXIMA del espacio teniendo en cuenta los niveles de articulación sonora en función de las distintas distancias propuestas en el trabajo.
Consigna puntual para el grupo que filmó Ascensor ( a partir de ahora GRUPO 3)
- Explorar la construcción del punto de vista y la relación de las miradas.
Consigna puntual para el grupo que filmó Líquidos ( a partir de ahora Grupo 4)
- Explorar la construcción del punto de vista y la relación de las miradas.
Pueden abordar el uso del fuera de campo por dirección de miradas , entradas y salidas de personajes u objetos, ocultamiento y sonido.
Bosque (grupo 5) y Perros (grupo 6) son los dos grupos que quedaron sin corregir el TP 2, por lo tanto decidimos darles la consigna la semana que viene y que entreguen el TP 3 el Miércoles 30 de mayo.
Tengan en cuenta que los planos o fotos que deben adicionar sólo tienen como fin que podamos ver el espacio arquitectónico en que llevaron a cabo el rodaje, por lo tanto NO DEBEN ser parte de los 4 planos que componen el trabajo práctico en sí, y deben estar claramente separados de éstos (en el mismo dvd pero después de la placa de créditos, por ejemplo)
REARMADO DE GRUPOS
Los siguientes alumnos debían incorporarse a grupos para realizar el TP 2 pero no estuvieron presentes la última clase:
Agustina Malen Cura (pasa al grupo Edificio)
Nicole Revolero (pasa a grupo Perros)
Romina Pérez (pasa a grupo Perros)
Lara Cipontino (pasa a grupo Perros)
Andrés Buglio (pasa a grupo Líquidos - vaso)
Luciana Martin (pasa a grupos Líquidos - vaso)
Les pedimos tanto a éstas seis personas como a algún integrante de cada uno de los grupos a los que pasan (quienes FILMARON Edificio/Perros/Líquido) que se comuniquen por mail con nosotros para poder asegurar la reorganización y ponerlos en contacto. Gracias!
Agustina Malen Cura (pasa al grupo Edificio)
Nicole Revolero (pasa a grupo Perros)
Romina Pérez (pasa a grupo Perros)
Lara Cipontino (pasa a grupo Perros)
Andrés Buglio (pasa a grupo Líquidos - vaso)
Luciana Martin (pasa a grupos Líquidos - vaso)
Les pedimos tanto a éstas seis personas como a algún integrante de cada uno de los grupos a los que pasan (quienes FILMARON Edificio/Perros/Líquido) que se comuniquen por mail con nosotros para poder asegurar la reorganización y ponerlos en contacto. Gracias!
Presente Continuo / Ciclo de Artes Audiovisuales.
Video experimental, intervenciones, video expandido y performance.
Primer encuentro coordinado por Hernán Khourián.
Miércoles 9 de mayo. 18 hs.
Sala del Consejo Superior. Presidencia UNLP, 7 #776, primer piso.
Bienvenidos
Bienvenidos al blog del curso 2012 de la comisión 3 de la cátedra Realización I.
La cátedra Realización I pertenece al primer año de la carrera Licenciatura en Artes Audiovisuales de la Facultad de Bellas Artes (Universidad Nacional de La Plata).
La comisión 3 está integrada por:
El horario de esta comisión es Miércoles de 10:00 a 12:00 en el Aula 7 de la sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes, sita en Calle 10 esq. Diag. 78 s/n (La Plata).
La cátedra Realización I pertenece al primer año de la carrera Licenciatura en Artes Audiovisuales de la Facultad de Bellas Artes (Universidad Nacional de La Plata).
La comisión 3 está integrada por:
- Marcelo Obregón
- Andrés Vazquez
- Santiago Farías Tapia
- Paola Buontempo
El horario de esta comisión es Miércoles de 10:00 a 12:00 en el Aula 7 de la sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes, sita en Calle 10 esq. Diag. 78 s/n (La Plata).
Subscribe to:
Posts (Atom)